UNTERWASSER FOTOKURS: FÜR WEN? WARUM?

Text und Fotos: Isabelle & Amar Guillen

Seit dem Aufkommen der digitalen Technologie in der 2002-Unterhaltungsfotografie ist die Kamera zu einem unverzichtbaren Zubehör für Tauchausrüstung geworden. Amar und Isabelle Guillen, professionelle Unterwasserfotografen, geben Ihnen einige Rezepte, mit denen Sie mehr als nur Fotos machen und in die Welt der schönen Bilder eintauchen können.

TAUCHEN UND ATMEN KÖNNEN

Es reicht nicht aus, zu wissen, wie man einen Block ausrüstet, einen Atemregler einatmet oder alle Sicherheitshinweise kennt, um ein Foto aufzunehmen. Ein Fotograf muss wissen, wie er sich nicht nur mit seiner Schwimmweste, sondern auch mit der Ballastlungen-Technik perfekt ausbalancieren kann. Wenn Sie wissen, wie Sie Ihr Gleichgewicht perfekt kontrollieren können, können Sie nicht nur den Meeresboden nicht beschädigen und Tiere nicht stören, sondern vor allem auch Ihren Fokus kontrollieren! Ein Foto kann aufgrund eines leichten Atems zum Zeitpunkt des Auslösers übersehen werden. Während unserer Kurse und Fotosafaris werden die ersten beiden Tauchgänge immer in 15 Metern Wasser durchgeführt, sodass Sie sich an die Einstellungen anpassen, aber auch wieder gute Atemgewohnheiten haben können.

KENNEN SIE IHRE AUSRÜSTUNG PERFEKT

Um unter Wasser gute Fotos zu machen, ist es auch wichtig, dass Sie Ihre Ausrüstung gut kennen. Selbst in einer Tiefe von 20 Metern sind Taucher nicht so aufmerksam wie an Land. Die Handhabung aller Bedienelemente der Box muss automatisch erfolgen. Ob Geschwindigkeit, Blende oder Empfindlichkeitseinstellung, alles muss instinktiv sein: eine Sekunde des Zögerns, und das gesuchte Modell ist möglicherweise weg. Wir raten unseren Auszubildenden oft, vor der Abreise ein paar hundert Bilder auf der Erde zu machen, um die Ausrüstung bereits "gut in der Hand" zu haben.

Lass das Licht an

Das wesentliche Element für ein schönes Bild ist die Steuerung des natürlichen oder künstlichen Lichts. Mit natürlichem Licht werden große Tiere wie Walhaie, Wale, Delfine, Pottwale oder Seekühe fotografiert. Da sie häufig von der Linse entfernt sind, ist die Verwendung eines Blitzes nutzlos, da es sich nicht um Motive handelt. Und oft entwickeln sie sich in der Nähe der Oberfläche, und das von der Sonne ausgestrahlte Licht reicht aus, um gute Aufnahmen mit ausreichend hoher Geschwindigkeit zu machen. Wir nutzen auch viel natürliches Licht in Höhlen, wenn es Oberlichter gibt. Dies ist der Fall bei vielen Höhlen im Roten Meer oder in den Cenoten von Mexiko. Die Steuerung des natürlichen Lichts ist eine echte Herausforderung, da Sie wissen müssen, wie man die Sonne benutzt und insbesondere die Einstellungen der Kamera anpasst. Abhängig von den Bedingungen muss man schnell oder langsam fahren, muss man mehr oder weniger öffnen. Es ist notwendig zu wissen, wie man wartet, bis das Motiv gut platziert ist, damit die Modellierung die beste ist.

WARTEN SIE IHRE FLASHS

Das künstliche Licht der Blitze ermöglicht es, die Bewegung sehr beweglicher Fische einzufrieren und die Farben wiederherzustellen. Um voll wirksam zu sein, müssen Sie den Motiven so nahe wie möglich kommen, sei es in der Umgebungsfotografie oder in Nahaufnahme. Die meisten Blitze verwenden jedoch die TTL-Technik: Es ist die Kamera, die die Leistung des an das Motiv zu sendenden Blitzes steuert, der Fotograf steuert überhaupt nicht die zu emittierende Leistung, die Kamera wurde kalibriert und ihre Algorithmen Berechnung sind eingefroren. Während unserer Safaris und Kurse unterrichten wir daher Teilnehmer, die künstliches Licht im manuellen Modus verwenden möchten. Dies ist die einzige Möglichkeit, Aufnahmen mit geformten Motiven zu erstellen oder gemischtes Licht für Fotos von zu verwenden Atmosphäre.

Nah an seinem Thema

Dies ist eines unserer Leitmotive beim Fotografieren, ein Ratschlag von David Doubilet, einem der größten, der insbesondere für National Geographic arbeitet: Je näher ein Fotograf an seinem ist Motiv, je besser die Schärfe, die Wiedergabe der Lichter, die Modellierung und die Finesse der Details. Dies gilt für die Nahaufnahmefotografie, insbesondere aber für die Fotografie mit gemischter Lichtstimmung. Aus diesem Grund verwenden wir immer Objektive mit sehr kleinen minimalen Fokussierabständen: von 15 bis 40 Zentimetern.

ERSTELLE EIN BILD

Fotograf zu sein bedeutet jedoch nicht, eine Technik zu beherrschen, auch wenn dies unerlässlich ist. Ein Foto bleibt ein Schöpfungsakt, eine Art, die Unterwasserwelt zu zeigen. Wir sind es gewohnt, mit unseren Auszubildenden die Verwirklichung eines schönen Bildes in fünf Stufen zu unterteilen, und in jeder von ihnen kann das Talent des Fotografen einfließen.

FÜNF SCHRITTE FÜR EIN SCHÖNES BILD

- Der erste Schritt besteht darin, ein Motiv zum Fotografieren zu finden. Sie müssen sich in die Lage des Zuschauers versetzen, der sich das Foto ansieht und sich fragt: "Was soll ich ihm zeigen?" Welche Nachricht wird es ihm senden? ". Zeige ich ein Fischporträt von vorne, dreiviertel? Muss ich ein Biofoto zeigen? Welche Atmosphäre sollte ich schaffen, wenn es eine Stimmungsszene ist?

- Der zweite Schritt besteht darin, das beste natürliche oder künstliche Licht zu bestimmen. Es wird das Thema hervorheben.

- Der dritte Schritt besteht darin, die Szene mit allen uns zur Verfügung stehenden Elementen zusammenzustellen: Auswahl des Hintergrunds, des Vordergrunds, des negativen Raums, der Farbe des Hintergrunds.

- Der vierte Schritt besteht darin, den Rahmen auszuwählen, um das Motiv hervorzuheben.

- Endlich kommt der ultimative Schritt: die Kameraeinstellungen. Es ist die entscheidende Wahl aller Kameraeinstellungen, damit das Motiv perfekt ist.

ANALYSIEREN SIE BILDER MIT 100% IHRER GRÖSSE

Wenn wir die rein technische Ebene betrachten, ist das wichtigste Kriterium für ein erfolgreiches Foto, dass das Motiv im Fokus steht. Oft geben sich Fotografen damit zufrieden, die Aufnahme auf dem Bildschirm auf der Rückseite der Kamera zu analysieren. Dies reicht nicht aus, um die Schärfe zu beurteilen. Zwei mögliche Lösungen: Verwenden Sie die Zoomfunktion im Anzeigemodus. Wir vergrößern das Foto maximal und betrachten das Motiv. Die zweite Lösung besteht darin, den Schnappschuss zu 100% mit Software auf einem Computer zu analysieren. Dies sind die einzigen beiden Möglichkeiten, um sicherzustellen, dass ein Foto scharf ist.

BENUTZEN SIE ES WERKZEUGE

Die Behandlung von Unterwasserfotos ist heute nicht mehr wegzudenken. Die Retuschen und Korrekturen sind oft einfach und leicht zu implementieren, wenn Sie die Techniken kennen, aber sie machen den Unterschied. Diese Nachbehandlung verzerrt überhaupt nicht die ursprüngliche Aufnahme und ist kein Betrug. Digitale Sensoren haben oft einen viel kleineren Dynamikbereich als das menschliche Auge. Durch den Einsatz einer speziellen Software kann dieser Fehler mit wenigen Klicks behoben werden. Andererseits ist es möglich, die Farben für einen natürlicheren Effekt zu sättigen oder die Details zu betonen. Dies ist auch die Möglichkeit, einem Bild eine persönliche Note zu verleihen.

BILDER ANZEIGEN UND ANDERE ANSEHEN

Um voranzukommen, müssen Sie in der Lage sein, Ihre Bilder anderen Fotografen oder U-Booten zu zeigen oder nicht, und Sie müssen in der Lage sein, schnell einige Bilder auszuwählen, um seine Vision zu zeigen und Nachrichten zu übermitteln. Während unserer Safaris und unserer Kurse organisieren wir jeden Tag diese Art von Austausch, die Bemerkungen sind konstruktiv, freundlich und ermöglichen wirklich jedem, Fortschritte zu machen, neue Ideen zu zeichnen. Aber ein Fotograf muss auch viel Zeit damit verbringen, die von anderen gemachten Fotos zu untersuchen, zu analysieren und nach Inspiration zu suchen. Wir müssen Stolz und Schande beiseite legen. Wir müssen demütig sein und sagen, dass wir immer perfekt sind. Es muss gesagt werden, dass ein Fotograf nicht nach einer einzigen Aufnahme beurteilt werden kann, sondern nach einer Serie von 10 12-Fotos.

DAS UNTERWASSERFOTO, EINE KUNST DES LEBENS

Ein Unterwasserfoto ist nicht nur ein mechanischer Vorgang des Drückens eines Auslösers. Wer das glaubt, wird sich immer damit zufrieden geben, „Bilder zu machen“. Für uns, und das versuchen wir durch unsere Kurse und Safaris unter dem Motto „Traum. Rausfinden. Entdecken “, es ist auch eine Kunst des Lebens, eine Art, Zuschauern, Tauchern oder Nicht-Tauchern die Unterwasserwelt zu zeigen. Es ermöglicht uns, die Schönheit des Meeresbodens zu zeigen, ihre Zerbrechlichkeit zu bezeugen und die Botschaft zu vermitteln, dass wir sie für unser eigenes Gleichgewicht bewahren müssen. Es ist eine Kunst, die Demut erfordert. Es zwingt uns, uns immer selbst in Frage zu stellen, in der Schöpfung immer weiter zu gehen, unser Vergnügen und unsere Leidenschaft mit anderen zu teilen.