غريغور تيرز: سيد الضوء الطبيعي

كتبه أوريلي كولا 13 مارس 2019

ولد في هامبورغ في 1970 ، جريجور تورز قضى 16 عامًا في لوس أنجلوس ، حيث درس وعمل في صناعة السينما. جذبه في البداية المؤثرات الخاصة ، ثم أصبح مدير التصوير. بالعودة إلى ألمانيا ، موطنه الأصلي ، ركز على التصوير الفوتوغرافي وأصبح خبيرًا في تقنيات الطباعة ، وخاصة الطباعة البلاتينية. في نهجه كمصور ، يولي غريغور تورز أهمية كبيرة للضوء الطبيعي ومدة تعرض صوره. كما أن هذا العمل هو الذي يجعل صوره مميزة للغاية ويمنحها طابعها "الخارق للطبيعة".

لصنع "Ciel Lourd" ، وهي سلسلة مكونة من صور فوتوغرافية تحت الماء ، يصنع Gregor Törzs هيكلًا لكاميراه القديمة المفضلة لجعلها مقاومة للماء. سمحت له مئات الساعات التي قضاها تحت الماء بالتقاط لحظات فريدة تحت الماء. في عام 2014 ، ابتكر وصنع أول كاميرا تحت الماء في العالم ذات تنسيق سلبي كبير جدًا (24 × 36 سم). مع هذا الجهاز يدرك سلسلة Ultramarine. يهتم الفنان أيضًا بالتصوير الماكرو ، ولا سيما تصوير الحشرات والفراشات (Microtype series n ° 1). مع هذه السلسلة ، التي تم إنتاجها في عام 2010 ، قام بعمل أول مطبوعات بلاتينية له ، على أوراق يابانية مصنوعة يدويًا (مثل ورق غامبي رفيع للغاية ، عالي الدقة) قليل من المختبرات في العالم اليوم تتقن هذه التقنية.

كاميرا مائي

لديك طريقة فريدة ، حتى التصويرية ، لتصوير الطبيعة. ما هو النهج الخاص بك؟
أعتقد أنه ليس شيئًا قد قرر مقدمًا أو يمكن التخطيط له. على العكس من ذلك ، إنه فعل يتم إطلاقه بطريقة عضوية. نتحرك بشكل طبيعي نحو هذا الطريق. يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالطريقة التي تريد بها سرد القصة. قد يبدو الأمر غريبًا ، لكنني لا أجلس وأفكر في الرغبة في ظهور صورة كصورة. أنا مقتنع بهذا القول المأثور للتصميم الذي يقول إن هذا الشكل يأتي من الوظيفة. أعتقد أنه من المهم للغاية في البداية فهم المشاعر التي يسعى الشخص إلى نقلها ، ثم يتدفق الأسلوب بشكل طبيعي. هدفي هو نسخ هذه المشاعر. العاطفة الرئيسية ، التي أحاول مشاركتها من خلال صوري ، هي ترتيب التذكر ، الشخص الذي نتذكره ، ذكرى جميلة ، تمتلئ بنوع من الحنين والكآبة التي هي جزء من من الماضي. هذا شعور خاص للغاية ، لأننا ننقل أنفسنا إلى الماضي بأمل محتمل في أن يحدث نفس الشيء في المستقبل. الذاكرة فريدة بهذا المعنى. نحن في هذه اللحظة ، ونحن نفكر في الماضي ، ونحن نتطلع إلى المستقبل. هذه هي المشاعر التي أسعى إلى تدوينها بصري في صوري. أحاول ، مع كل ما في وسعي ، أن أنقل هذا الشعور بأكبر قدر ممكن من الدقة ، وكذلك ما يؤثر على قراراتي. هذا النمط التصوري هو ، في رأيي ، ما يعطي ، في هذا المعنى ، أفضل نتيجة.

من الناحية الفنية ، كيف تحصل على هذه النتيجة؟
لقد صنعت أجهزتي الخاصة لأحدث أعمالي ، الغواصات. تم تصميم الجهاز الذي كنت أستخدمه لمدة 4 سنوات في التصوير الفوتوغرافي تحت الماء بنفسي. بعد ذلك ، صنعنا النموذج الأولي. إنه جهاز تمثيلي ضخم مقاس 24/36 سم. بالمقارنة ، فهي أكبر 100 مرة من الكاميرات الرقمية الحالية تحت الماء التي تلتقط صور 24/36 ملم. تعني الأبعاد الكبيرة لهذه الكاميرا أن الوظيفة لا يمكن تحقيقها إلا إذا تم التقاط الصور باستخدام سلبيات كبيرة جدًا. عادة ، في التصوير الفوتوغرافي تحت الماء ، نستخدم "منفذ قبة" الذي يسمح بإضفاء جمال معين لأننا نتجنب استخدام التكبير بنسبة 33٪. ومع ذلك ، فإن الإزعاج هو أننا نقوم بإنشاء صورة افتراضية بدقة عالية مع عمق مجال كبير جدًا مما يؤدي إلى تسطيح الصورة وإنشاء نوع من الانحناء. أنا شخصياً لا أحب هذه الخاصية التي تجعل الصورة بأكملها دقيقة للغاية (ستكون المقدمة والأخيرة حادة تمامًا). أفضل عمق المجال المحدود. هذا هو التفضيل الذي دفعني إلى بناء جهازي الخاص. يتم أيضًا أخذ اختيار موضوعاتي في الاعتبار. أميل إلى تصوير المشاهد ، التي قد أصفها بأنها "صامتة" حيث لن تكون هناك لحظات من الإثارة الكبيرة ، مثل فم سمكة القرش المفتوح على سبيل المثال. هذا لا يمنع إنتاج صوري بدرجة كبيرة من التعقيد. التقط صورة للشعاب المرجانية ، وسنتجاوزها ، ونقول لأنفسنا "إنها صورة المرجان" ، ثم سنعود إليها ، منجذبين بالتفاصيل المنطقية. هناك ، في الواقع ، شيء أكثر شاعرية ، وأكثر عاطفية ... عاطفة أشعر بها بنفسي عندما أغوص ولا أجدها في التصوير التقليدي تحت الماء.

ما نوع العدسة التي تستخدمها ، وما المواد التي استخدمتها في صنعها؟
تم بناء الطائرة المسماة Ultramarine من الصفر. إنه ليس جهازًا محميًا في علبة مقاومة للماء ، إنه الجهاز نفسه الذي تم تصميمه مسبقًا ليكون مقاومًا للماء. العدسة غير قابلة للتبديل ، تم تصنيع كاميرا Ultramarine بعدسة بقفل بقياس 155 ملم. حتى مع اللقطة الواسعة نحصل على صورة بعمق مجال صغير جدًا. نجد هذه الجمالية في الصور القديمة من مطلع القرن الماضي. بفضل طول العدسة وزاويتها الواسعة جدًا ، يتم الحصول على عمق مجال قصير جدًا. ميزة استخدام السلبيات الكبيرة جدًا هي إعادة استخدام هذه السلبيات كما هي عند طباعة البلاتين. إنها عملية مثيرة ، تقدم عرضًا رائعًا من خلال استغلال أقدم التقنيات للحصول على مطبوعات بالأبيض والأسود. نستخدم محلول بلاتيني سائل نفرشه على الورق. عندما يجف ، يصبح هذا المحلول حساسًا للضوء ، ثم يوضع السالب على الورقة التي توضع في آلة تفريغ لضغط السالب والورق معًا. بفضل ضوء الأشعة فوق البنفسجية ، تتم طباعة جهات الاتصال. يتيح الحجم الكبير لصورتي السلبية الحصول على مطبوعات ورقية كبيرة تحتوي على الكثير من التفاصيل. لمسلسلتي تحت الماء ، اخترت العمل بالأبيض والأسود حصريًا. لقد أجريت بعض اختبارات الألوان ولكن النتيجة لم تتناسب مع العاطفة التي أردت إظهارها من خلال إبداعاتي.

كم سنة قضيت في الغوص وكيف اكتشفت عالم الغوص؟
أمارس الغوص منذ 30 عامًا. بدأت في الثامنة عشرة ، عندما انتقلت إلى بورتافينتورا في منطقة البحر الكاريبي. هناك ، حصلت على دبلوم الغوص. لقد وقعت حرفيًا في حب هذا النظام. نظرًا لتطور انعدام الوزن في العنصر السائل ، "Mobilis in Mobile" ، لا توجد بيئة أخرى توفر مثل هذه الأحاسيس. كما قلت سابقًا ، أشعر وكأنني أعيش في ذاكرة عندما أغرق تحت الماء. هذا يسبب لي مشاعر لم أجدها في أي مكان آخر على كوكبنا. أعتقد أن صوري تعبر عن الأحاسيس التي شعرت بها أثناء رحلات الغطس أفضل بكثير من كلماتي.

ما هي الرسالة الرئيسية التي تريد نقلها من خلال صورك تحت الماء؟
عندما أكون مغمورة تحت الماء ، في أعماق المحيط ، أترك نفسي يفوز بعاطفة فريدة. الشعور الغريب بالعيش أو تجربة شيء ما في ترتيب الذاكرة ، والذي أجده تجربة جميلة وفريدة من نوعها بشكل لا يصدق. هذا ما يمثله الغوص بالنسبة لي ، تذكر شيئًا فطريًا متأصلًا في أعماق أنفسنا. أسعى ، من خلال صوري ، إلى أكثر الوسائل إخلاصًا لتمثيل هذا الشعور. عندما أصور ، على سبيل المثال ، الشعاب المرجانية القديمة ، وأخلد هذه اللحظة ، فهذه هي طريقتي للتعبير عن لحظة من الجمال والكمال العابر.

كان لديك معرض في أكتوبر ، كيف سار؟
أحضر العديد من المعارض الفنية ، بما في ذلك معرض بازل في يونيو الماضي. لقد تأثرت كثيراً لمعرفة أن الأشخاص الذين لا ينتابهم الغطس ، قد يتأثرون أيضًا بصورتي تحت الماء. كان لدي فقط ردود فعل جيدة من الزوار.

ما الصورة أو السمة التي تفضلها في عملك؟
ليس لدي تفضيل حقًا ، لكن الصورة الأولى التي ألتقطها تنقلني عمومًا ، لأنها ترمز إلى تفاني كل العمل والجهود التي بذلت أثناء المشروع. إنه يعزز لي أنني اتخذت الخيار الصحيح وذهبت في الاتجاه الصحيح.

ما هي مشاريعك القادمة؟
بشكل عام ، لا أحب التحدث عن مشاريعي المستقبلية عندما لا يتم البدء في تلك المشروعات ، لكن يمكنني أن أخبركم أنني ما زلت أعمل في موضوع الصور تحت الماء وأنني غرقت مؤخرًا في البحر الأحمر في نوفمبر 2018 لمواصلة هذه السلسلة مع Ultramarine.

ما هي المصورين المفضلة لديك؟
هناك اثنان ، أولا وقبل كل شيء سارة القمر. أنا معجب جدا بعمله. صوره مؤثرة جدا. أنا أقدر طريقته في سرد القصة. إنها فنانة رائعة حقًا ، تسمح لي بدخول عالم موازٍ يتجاوز صورها. تمكنت من إنشاء لقطات فريدة أثناء التعامل مع مواضيعها بطريقة صحفية.
والثاني هو بيتر بيرد، فنان أصيل تماما في تصويره. أجد نوعية السيرة الذاتية ، والتي تدعونا إلى إدخال مذكراته.